一间充满想像力的崭新门市。
SEED 台中门市移至新址，两层楼的全新空间由虫点子创意设计团队操刀，融合台中在地元素与SEED 基因，以素面的白、黑、灰主调，搭配俐落空间线条，打造一座以“人”与“灯具”为主角，充满想像与互动的明媚空间。
一间充满想像力的崭新门市。
SEED 台中门市移至新址，两层楼的全新空间由虫点子创意设计团队操刀，融合台中在地元素与SEED 基因，以素面的白、黑、灰主调，搭配俐落空间线条，打造一座以“人”与“灯具”为主角，充满想像与互动的明媚空间。
在地台中元素：阳光ｘ木材ｘ科博馆
不只体现品牌精神，SEED 更希望透过新门市空间与这座城市对话，将台中的阳光、具历史意义的木材产业、陪伴许多台中人童年的科学博物馆，结合SEED 的设计基因，创造一个具设计感却温暖亲切的空间，呼应这座城市的人们。
科博馆般的空间区隔、展柜设计
一楼采入大量阳光，制造明媚开阔的空间感。
二楼入口处以浅木色过渡楼层间的色调变化。
人、空间与灯具：来场有趣三方对话
“我希望大家可以带着好奇心和想像力，来这间门市『玩』灯具。”– 虫点子创意设计郑明辉
SEED 设计作品强调互动结构，而在门市空间，我们更想让人、空间与灯具能够彼此对话。橱窗的翻板移动设计，让橱窗不光是展示区域，更可以走入、近距离的探索体验；二楼充满玩味地划分区块、设置高低起落的展台，让人们能够或立或坐，以不同视线角度在空间中、展板和展板间窥探，感受儿时博物馆探险般的新奇体验。
不光展示，翻板橱窗更欢迎人们走入互动。
或立或坐，以不同视线角度与空间对话。
回归设计的初衷：人们始终才是开始的理由
“挑灯有时不是一件简单的事，好看不一定就适合，所以我希望用这些设计手法，让大家更能在游逛、玩乐过程中也找到合适的灯。”
互动元素除了好玩、有趣外，回归对人们的实用意义更为重要，透过门市一、二楼明显的色调差异，设计师希望能帮助客人想像灯具在家中的色彩搭配；而二楼中央岛台的高度变化与展板设计，除了产生互动外，更能模拟居家空间的隔间，帮助人们以多元的视角想像各种灯具在家中的搭配。
SEED 台中门市
地址：407 台中市西屯区福吉街101号
营业时间：11:00 – 19:00；周三 15:00 – 19:00 （周日公休）
电话：04-2452 6805
晨间空中馥郁
潮湿气息缓缓交织
远近朦胧间
雾霭幂历
取云层翻涌变化于山林叠翠间的袅绕景象为创作发想，MIST LED 白露如郁郁中的一抹清新，在早晨绵绵雾气中，勾勒出令人心驰神往的景象。
玻璃中的暧昧界线
MIST LED 饱满圆润的口吹玻璃，细腻融合“内层喷砂工艺”，模糊了清透与朦胧间界线。当光束释放其中，光粒子沿着细致的渐层喷砂漫延溢伸，犹如云雾迭迭弥漫，在空间中营造层次丰富的唯美光景。
舒适的光学设计
细心追求光源品质，新一代 MIST LED 采用 CRI ≥ 95 的高演色性光源，打造如日光般自然的舒适光源；配以月晕透镜调整出光角度，光线更显柔和宜人。
桌立灯：柔和向上的光氛
MIST LED 桌立灯照向上方的光源，透过灯罩顶部的一片迷濛漫洒空中，宛若雾霭轻柔飘浮，为家中笼上一层轻薄光纱。其 DJ 调光底盘，只要轻轻一推，便能将亮度慢慢调至所好，创造惬意的起居空间。
▲ 曼垂一隅粼粼亮起，灯罩内部的细腻层次与空间相融成一片纯粹景致。
▲ 傍晚归家，点亮 MIST LED 立灯凝望淡雾卷舒，随着光线暧昧流动，缓缓沉淀一日躁动。
MIST LED 白露
MIST LED 吊灯 S
光源 LED 5W 2700K CRI95 510lm
尺寸 长 16cm x 宽 16cm x 高 22.5cm
MIST LED 吊灯 L
光源 LED 9W 2700K CRI95 918lm
尺寸 长 25cm x 宽 25cm x 高 34.8cm
MIST LED 立灯
光源 LED 9W 2700K CRI95 918lm
尺寸 长 28.5cm x 宽 28.5cm x 高 153-190cm
MIST LED 桌灯 S
光源 LED 5W 2700K CRI95 510lm
尺寸 长 16cm x 宽 16cm x 高 27.9cm
MIST LED 桌灯 L
光源 LED 9W 2700K CRI95 918lm
尺寸 长 25cm x 宽 25cm x 高 40cm
设计师 陈昭成 Chen, Chao-Cheng
随着时序步入秋天
受风吹拂的黄金稻穗摇曳生姿
转红变黄的落叶飘落纷飞
将大地抹上秋日的妆容
HUAN 圜吊灯的年度新色 —— 以大地色调为灵感的“ 可可棕 ”与 “ 燕麦奶 ”，如冬日里一杯香醇浓郁的热可可与温润顺口的燕麦奶，为居家布上温润沉稳的舒心感受。同时段也推出全新桌灯系列，为现代空间带来多样化的搭配新选择。
Pearl Cocoa 可可棕
潜藏着金沙光泽的“ 可可棕 ”，富含色泽巧思来自涂料中加入的“ 银砂”，在多次来回的比例调整，最终诞生。为了保持涂料中银砂均匀分布，师傅需两方协力，一面喷涂一面持续搅拌，制作过程就像冲泡一杯热呼呼的浓郁苦甜巧克力，沉稳中散发暖心况味。
Oatmeal 燕麦奶
想像在微凉的秋日里，啜饮一口温暖脾胃的燕麦奶茶，享受单纯的日常美好。带着米灰色调的燕麦奶，搭配亮丽铬色边框，平添一股优雅韵味，不同于平实的雾白色，应用在中性恬淡的空间里，也能恰到好处加乘出温暖层次，妆点出放松疗愈的氛围。
框留桌前的诗意风景｜全新桌灯系列
2021 新推出桌灯款，将框景之美移转至桌前，成为眼前举目可望的日常风景。与家中花卉器皿搭配摆饰，更能自成一景相映成趣，应用场景多元，不论是放置床头、茶几甚至是带至户外，皆能伴随日常起居生活。
乘载着诗意的HUAN 圜，以圆形环框连结室内外风景，让美的画面得以框留延伸。窗外景色随着时间推移悄悄变化，为室内引入一幅流动的美好光景。
当你走进一间 SEED 店面，门市顾问会很快地上前亲切问候，不只陪你一起看灯、了解灯光，也聊聊你对新家的想像。灯具在空间中的作用，除了满足不同家庭成员的用光需求，还得考量居家空间的条件限制、平时的维修保养，以及主人对光影气氛的想像，因此门市顾问也会适当给予较符合自然律动的用光建议。
门市顾问除了介绍每一件作品的灵感、特色及功能外，更重要的是倾听客户，深入了解对方的需求，才能为他们引颈期盼的新生活，引荐最合适的光。
SEED 门市顾问：谢锦荭
2002 年加入 SEED 的锦荭，已经在门市服务近20年的时间，是客人们口中的“谢小姐”。除了对光氛配置、灯具搭配拥有丰富的经验外，这些年的服务过程，也让她对灯具、对人的相处有了许多想法。念旧的她很重视灯具的保养，家中甚至私藏着许多 SEED 的历年作品。私底下，她更是一位美食生活家，如果向她问起台北的美食，她肯定会滔滔不绝、如数家珍地与你分享一间间她的口袋名单。
这天下午，我们来到位于仁爱路上的SEED 台北门市，跟着她的脚步在店内闲逛、欣赏灯具，对于我们提出许多关于灯具、客户服务相关的问题，她也毫不吝啬地一一和我们分享。
*采访/拍摄于2021年初，疫情较不严重时
你觉得“灯”对你来说是什么？
– 我觉得灯是一种把光线留在空间的方法。
其实灯只是一个有形体的东西，最重要的还是灯具引进来的光。我之前听过别人形容灯光，他说当外面的光线透过窗户照进室内，特别是透过窗帘洒进来的时候，那个景色是很美的。我很认同这个说法，灯对我来说也是把光引进空间，尤其是在晚上，室内没有白天的自然光，灯具就是那个把光停留在空间里的方法。
身为门市顾问，你通常会在客人挑灯时提醒什么？
– 确定这是你真心喜欢，而且是你需要的灯。
因为灯会长时间陪伴我们生活，所以我会建议尽量不要在不确定的情况下、或听旁人的意见就匆匆决定。不管是对外型或材质的喜好、照明需求、家中环境的搭配，有很多要考量的地方，不只是喜欢或想要，所以在引导客人挑灯的时候，也会需要提醒客人很多内容。
比如说灯光配置，有些客人因为餐桌周围的天花板上配了很多嵌灯，反而不常点餐桌灯，这样就有点可惜，尤其这样家中的光影变化就会略显单调。另外，色温部分，我也建议居家用 2700 – 3000K 暖白光，可以营造回家后放松的氛围，客人有时比较不了解色温和我们生心理的关系，我会花时间和他们讨论沟通，因为我希望大家不只是买一盏灯回家，更是把美好的体验带进生活里。
最喜欢门市工作的哪个部分？
– 我喜欢跟客人互动的过程，和他们分享灯光的知识。
像是第一次装潢新家的客人，他们可能对灯光比较不熟悉，当我跟他们分享，他们愿意接受我的建议，也给我回馈，这样的互动我就很喜欢。另外，说到互动，我觉得人和人沟通最重要的是要真心，带着真心才能真正和客人沟通，譬如，如果客人看上不适合他的灯，我也会诚实地向他说明，不然以后他可能会遇到自己没想到的问题，所以就算之后不会碰面也好，我也会设身处地地帮对方着想。
门市顾问帮助客人挑选合适的灯，这当中最常遇到的困难是什么？
– 让客人理解“喜欢的不一定适合自己”这件事。
现在用网路可以搜集到很多室内装潢灵感，客人常常会从不同地方拼凑自己喜欢的元素想要用在自己家，可是这些资讯有时比较零碎，也不一定符合他们家的环境条件和需求，我就需要和客人一起厘清，分析他们的实际需求，帮他们选真正适合自己的灯，但这会需要花时间沟通，有时候对他们来说不是很快就接受。
这些年以来，有没有什么印象深刻的经验可以跟我们分享？
– 有，我最感动的是客人把用很多年的灯拿回来维修。
记得有次一位小姐把一盏用了好久的灯送来门市维修，灯修好后我又帮她把外观重新保养，擦拭干净再好好装箱，没想到那位小姐看到他的灯被保养后的样子，居然特别谢谢我那么照顾她的灯，现在想起来还是觉得很感动，因为这代表她很珍惜这盏灯，也希望这盏灯可以一直用下去。
你会希望和买了喜的灯的人说什么？
– 谢谢，希望你们喜欢，而且能让这盏灯陪你们很久。
有时候客人挑灯时说：“反正三、五年可以再换”，我听到都会觉得很可惜。虽然现在断舍离、活在当下的说法很流行，客人想要随时更换灯具是自己的自由，可是灯其实是可以陪伴人很久的。也许有些人觉得灯只是一个可以随时被汰换的装饰品，但我还是希望买了喜的灯的人可以用另一种角度看待这盏灯，可以更珍惜灯的价值和意义，让灯和他们一起生活下去。
你私心最喜欢的SEED 灯是哪一盏？为什么？
– 是一款比较早期的灯，泰坦尼。
我喜欢泰坦尼的设计感，它真的很炫，灯体本身可以升降和拆卸，利用灯上面的弹片和磁铁，还可以变换光照方向！而且它用的是传统的卤素灯泡，虽然现在LED 呈现的光质感已经非常棒了，但我个人还是最喜欢卤素灯那种很温暖的光感。
你最喜欢台北门市的什么时刻？
– 最喜欢大家不谈公事，一起闲聊的空闲时间。
我觉得这个时间没有一定，也不一定是在中午门市大家一起吃饭或吃下午茶的时候，比较像是有人突然发起一个对话，其他人就参与进来一起你一句我一句嬉闹，这样的时间我会觉得很轻松、自由。
认识你的人都很好奇，为什么你一直还在用那支蛮旧的 NOKIA 手机？
– 因为我比较念旧吧，我的第一支手机就是 NOKIA 。
我第一次认识手机其实是因为我的前老板，那时候他拿着一支很大、四四方方的手机，那时候手机还很少，我觉得很好看。当时我在想如果之后我要办手机，就要办像那样的。所以第一支手机就买了NOKIA，到后来就因为比较熟悉这个品牌，就不会换了。而且我喜欢小东西，像这只手机的大小就很方便塞进口袋里，而且它还可以叫出来电名字，真的很炫！
休闲时间有没有什么兴趣嗜好？
– 吃些好吃的东西，或者是逛逛街。
住台北真的比较少机会可以去郊外走走，可是吃东西的话，我倒是很喜欢去不同地方吃好吃的东西。要说有没有推荐的美食，我会选我们家万华那里，像是和平西路的排骨汤、高丽菜饭、鸡脚，万大路的面线，或者是我家附近的胡椒饼，都是我觉得很好吃的小吃。如果要推荐同事朋友送礼的话，我就会介绍阿宝师咖哩饺，很适合送给家人或同事。
十月一号这天下午，与平时的清静悠闲不同，台中门市此时聚集了众多喜的中部地区的朋友，川流不息的人潮将两层楼的空间挤得水泄不通，人们在这个崭新的空间中好奇地闲逛游玩，赏灯、聊天、享用现场茶酒点心（户外区域），热络的交谈声此起彼落，现场像极了一场午后的设计师沙龙。
活动这天正好是 SEEDDESIGN 成立满30周年，创办人陈昭成也来到门市现场，除了一同共襄盛举新门市的开幕外，也和大家分享品牌一路走来，向着理想逐步踏实的心路历程，和对品牌未来的更多期许。而门市空间的设计师：虫点子设计的伙伴也来到现场，与大家分享他们想透过门市空间带给人们的体验，以及实现的过程中所必须克服的诸多困难。
▲ SEEDDESIGN 创办人：陈昭成
▲ 虫点子设计 共同设计师：庄子莹
▲ 虫点子设计 总监：郑明辉
这次的开幕活动是SEED 首次在中部举办品牌活动，更是2021波荡的疫情中，唯一的实体交流活动。能够有机会和大家面对面交流，感受到中部朋友们的满满热情，让我们兴奋不已。而透过这次交流，也更丰富了我们对于灯光、设计、美感的认识，期待着与大家的下一次的相遇！
📸 新门市开幕活动｜门市实地探索打卡礼
10/1-10/31，在台中门市拍下最喜欢的空间角落，上传 IG 并Tag@seeddesign_official或分享到GoogleMap评论，即可获得为新门市开幕订制的『 SEED 香氛吊卡』。
打造舒适空间如同挑选贴身衣物，随着生活状态进行适当调整，起居日常就能更为流畅自在。家人退休后，家中成员的生活型态连同变化，如何为他们营造贴近需求的居家空间，拉近家人间的关系，成了空间设计的必要考量。
伴随年龄增长，视力自然慢慢减弱，人们在约50岁后（详见注1）会逐渐对颜色对比的敏感度下降、在暗室中感光的反应时间拉长，或是容易感受眼压过高的酸胀，经历影像中心转暗或扭曲等现象。因此，想打造一个熟龄友善的居家环境时，设身处境地依照实际需求规划必要的灯光配置，是绝对不可忽视的重要环节。
其实，只要在设置灯光时掌握“不造成多重阴影又可清楚辨识家具物品位置”的大方向，再根据生活习惯、爱好活动，参考下方四点提案调动布光细节，便能打造出一个安全舒心的居家空间。
1. 提升家中整体亮度
对于家中 30 岁成员来说合适的照亮程度，在熟龄者眼里却有可能太暗，导致用眼时感到较为吃力。根据长者对整体亮度的需求，配置足够而均匀的环境光或以亮色取代暗色墙面，能提升居住空间的平均照度，让家中物件更轻松地被辨识，避开行走间的潜在危险。
▲ 以灯具光源补足熟龄者对空间整体亮度的需求，搭配明亮的墙色，家中物件在视野中更显清晰。
Photo Credit：北欧建筑
▲ Photo Credit：寓子设计
如果不想一次点亮整个空间，可将灯光分拆为多组回路。甚至，可以在空间两端搭配“双切开关”，即能在不同位置开关同一组灯光（例如：楼梯上下层楼控制同一组梯间灯），让家人走到哪里，光就跟到哪里，既安全又兼顾空间品味。
2. 加强照亮活动区域
迈入退休生活后，在家从事的活动也变得相对多元，三不五时邀请好友家中作客、叙旧，进行心念已久的爱好如画画、烘焙、植栽等，都需要合适的灯光从旁辅助。因此，建议多观察家中长者的生活喜好，在其常用空间内以近身灯光辅助照明，舒缓长时间用眼的疲倦感。
▲ LAITO OPAL 玻光 细心留意家人的生活习惯，在经常使用的沙发旁以立灯加强照明。
若家人常在半夜起身走到厕所，需在卧室床边或脚边加装夜灯，并将开关配置于“坐在床边时伸手可及”的距离，让他们下床前能够更直觉地随手开灯，照亮地面及看清物体后再起身行走。
▲ 将开关设置在灯罩外的 DOBI 壁灯，使半夜行走前开灯更为直觉。
Photo Credit：大观设计
▲ 如家人有睡前阅读习惯，建议选用“可调光”灯具，同时满足阅读用光（照度高）及半夜起身用小夜灯（照度低）的亮度需求。 OLO 的亮度记忆功能，能在睡前调暗亮度后关闭，半夜起身时轻触就能以微光点亮，避免光源过亮的瞬间刺眼感。
3. 降低刺眼的眩光
眩光即指让眼睛不舒服的光，因眼睛承受的亮度超过所能适应的范围，或环境的明暗对比过大，所导致的眼睛不适或暂时性视力不清。熟龄者受到眩光影响后，眼睛的调整时间较长，此时容易不小心碰撞受伤，因此建议留意以下不同种类的眩光，打造更为舒适的用眼环境。
（一）直接眩光
指光线对眼睛直接照射，造成暂时性视力不清的现象。
☛ 建议选用有柔光罩、遮光罩、光束角小，或以间接光原理设计的灯具。
（二）反射眩光
俗称“反光”，即空间中的物件反射至眼睛所产生的眩光。
☛ 可调整空间中的光源或会反射光线的物品位置（例如：镜子、亮面的杂志或桌面），减少反光。
（三）对比眩光
当空间一边过亮、一边过暗的“明暗对比”太高，眼睛容易疲劳且需要更长的时间适应，需更注意行走安全。
☛ 建议多留意卧室中的照明平衡。
▲ MUMU 白天时若房内一边过亮，可在室内增加光源平衡照明，或降下窗帘降低明暗对比。
Photo Credit：净空间
▲ 入夜后运用双向出光的灯具（如 OLO）提亮整体空间，改善光源过度集中所导致的对比眩光。
4. 根据情境挑选色温
白光与黄光在居家空间中扮演着互补角色，挑选灯光时也可按照使用情境配置灯光色温。在作业活动较多、安全为主的厨房流理台、浴室等处，点上提振精神的白光，可让家人视线更为清晰，预防意外发生。
▲ 将暖白光藏于流理台上方，为料理烹饪提供充足的照明。
Photo Credit：开门设计
进入需要放松的区域如餐厅、卧室时，则可运用高演色性的暖光照明，除了能够营造惬意自在的光氛，长期使用下也因蓝光含量较低，对眼内黄斑部的影响变得较小。（延伸阅读：居家光氛护眼秘方｜高演色性＋低色温）
▲ Photo Credit：昱森设计
居家空间与家人间的关系微妙相连，贴心地考量熟龄家人对“家”的期待，即便是简单的灯光布置，背后的细腻温情也能让亲子关系缓缓加温。置换合适的灯光与陈设，让居家环境随着家人的生活应变，打造友善的居家空间，相处间也多了一份从容与自在。
注1：近年来因3C及行动装置使用频率激增，视力弱化的年龄层有逐年下降的趋势，若能提早意识护眼的重要性，便能让眼睛的“使用年限”跟上人类长寿的脚步。
商业空间是展现品牌风格与调性的场所，举凡从餐酒馆、饭店、工作室，到展览空间，每个场域每日承载的人流与客群都有所不同，要让生活步伐日渐紧凑的人们快速对品牌留下深刻印象，须透过完善且一致的空间规划与设计。
在室内设计领域当中，灯光又是一个神奇的元素。与空间相衬成趣的灯光设计，能够画龙点睛地为空间注入独特的灵魂与个性，打造出专属品牌的特色氛围。
｜明暗对比：构筑剧场感｜
▲ Photo Credit ：硕果设计
好的光氛设计能够引领客人的心理感受，让人们在空间内感到舒服自在。根据场域类型与活动种类调配光线，调弱整体环境亮度，增强主要区域如桌面、布景墙的光源，有助于引导并聚焦使用者的视线，增强客人对空间的归属感，营造令人安心放松、自在对话的私密空间。
以 “LING 棂”长吊灯投射主要活动区的吧台台面，再运用间接光源勾勒架上藏酒轮廓，酒吧的场域特色即刻鲜明呈现。
▲ Photo Credit ：硕果设计
大胆摒弃过亮的环境光源，以“SOL 日恒”立灯独照活动范围，营造出令人放松的私密空间。
｜暖色柔光：营造安心感｜
暖黄光是自然界中清晨、黄昏的颜色，比起令人精神抖擞的昼白光，暖色光普遍给人平静、放松、温暖的感受，对于需要营造如身处家中般舒服的场所，如饭店、诊所、产护中心，可在室内选择偏暖色调的配置，仿佛将晨暮之色纳览室内。
▲ Photo Credit ：创研空间 & 元气御守产后护理家
在大片昼色采光的空间内，挂上一盏暖光“DAMO 达摩”吊灯在角落调和室内色温，可拉近消费者对空间的距离感。
▲ Photo Credit ：叙研设计
｜立体布局：增强表现力｜
如同日月与星辰，以独有的光轨引领着人们一天的感受，每颗光点交织而成的光轨变化，也牵动着人们的视线及想像，在空间中留下极具渲染力的情感。借由光影方向的调整，行塑灯光在空间内的动线布局，丰富的光影表情油然而生，品牌的个性与特色也流露于此。
垂天而降的悬浮光球在空间内占有明显的视觉量感，彷若瀑布在空中凝结，灵动且华丽。
运用多盏吊灯形成流线布局，为方正笔直的空间注入流动性，丰富视觉层次，给人自然生动的场域体验。
▲ Photo Credit ：北鸥设计
将轻量的“SOL 日恒”环形吊灯聚集吊挂于大厅上，以错落繁美的姿态打造如临星轨的视觉享受。
｜材质造型：提升品牌主题感｜
光线经过不同材质的折射与反射，因硬度、色泽、造型不同，所呈现的光感也会随之变化，散发多样的光影个性。按照空间整体调性与风格，放胆运用灯饰的材质特性与造型特征在空间内组合创新，和场域主题、品牌精神相互呼应，也能达到出乎意料的加分效果。
“DORA 朵拉”亮面的金属上罩与下罩玻璃的通透感融为一体，悬挂半空时犹如在角落抹上一层晶莹剔透的水珠感。
“FUJI 富士”温润如玉的玻璃灯罩，与日式木质调空间相互映衬，抬头一看宛如来到日照和煦的东京古屋内。
大量木作摆设加上“海克力士 HERCULES”哑光金属灯罩，极简流线间，流露出空间内沉稳、干练的主旋律。
取自古代月门意象设计而成的“HUAN 圜”吊灯，垂挂茶室之上漫洒柔光，袅袅飘上的茶气在灯具框体中与周遭摆设自成云雾禅林之景，让人沉浸于茶茗之间。
光影将时序引入空间，有了光的场合，每份细腻的情感与理念都能透过光感的雕塑谱出独特的氛围，留下专属的空间韵味。虽无量体，扎扎实实存在的光却如同商业空间的灵魂，散发着内涵与个性，传递品牌故事与坚持，邀请来自各处的人们驻足，感受品牌的真诚与温度。
当梦想汩汩悸动
我们在徐风温柔的轻拂中
吹起一波波
绚丽动人的纯真想像
PAOPAO 的灵感来自人们最初天真的童稚幻想，缤纷晶透的泡泡随着呼气吹送渐渐鼓胀、饱满，被天空牵引似地飘摇而上，伴随着期盼的目光轻盈纷飞，与蓝天白云团簇成那些被珍惜着的美好瞬间。
膨润饱满的有机曲线
透过资深师傅们熟练的口吹工艺，将玻璃吹炼成自然有机的美丽弧度，比例讲究、秾纤合度的金属灯罩盖与玻璃灯体顺理成章地接合，在不同材质中呈现了细致流畅，饱富动态的美感。
日夜迥异的烂漫光景
Paopao 晶亮的表面大胆辉映着绚丽的色彩，以“真空电镀”手法将色彩批覆于玻璃之上，打造出幻梦般的色彩渐层。其光洁平滑的质地，令人不禁想伸手触摸并细细感受，日夜迥异的神奇光景，更化作一天里的双重烂漫给予人们丰沛的体验：白天静置熄灯时，光泽反射如一面澄净明亮的小镜；夜晚点起灯，则呈现神秘朦胧的烟熏质地，放任浪漫氤氲悄悄蔓延。
贴心的光氛设计
细腻体贴的光学考量，是用光后将逐渐体会的窝心设计。“渐层真空电镀”除了美化灯体外，更将光线角度集中于灯具下方，加上玻璃内罩中的“柔光透光罩”，不仅优化光氛使其柔和不刺眼，更确保了亮度充足的照明能力，“58度”的适中出光角度，使美聚焦，也让光宜家。
丰富的形式变化
幸福的面貌不只一种，就像一波波随心所欲的泡泡在空中漂浮着、自由自在的模样。
P ｜单球优雅悬吊，含羞似地以轻巧之姿漫光一室，为空间美感加分。
PL5｜齐列的线型排法，以简洁等高或音符般的高低跳跃，打造独特的个人品味。
PZ10｜Z 型的前后错落安排，以线性有序的高低走法呈现多层次的风格变化。
P12｜多灯球随心所致地高低垂坠，流露泡泡轻奢随兴的华丽姿态。
PC12｜大型多灯款除了利用排列巧思达成飞旋向天际的流动感，其中12灯更可借由“金属环框”延展多灯垂挂的形式，自然表现大气有度的视觉张力。
温柔而坚定
一如水晶般的透光质地
佐以充满魅力的光芒
点亮我们心中单纯美好的小小宝藏
PAOPAO P1
光源 LED 1 x 5W 2700K CRI 95 200lm
尺寸 长 10 cm x 宽 10 cm x 高 19 cm
PAOPAO PL5
光源 LED 5 x 5W 2700K CRI 95 1010lm
尺寸 长 110 cm x 宽 10 cm x 高 19 cm
PAOPAO PZ10
光源 LED 10 x 5W 2700K CRI 95 2000lm
尺寸 长 96.4 cm x 宽 29cm x 高 19 cm
PAOPAO P12/PC12
光源 LED 12 x 5W 2700K CRI 95 2250lm
尺寸 垂坠式｜直径 52 cm x 高 19 cm
环形式｜直径 100 cm x 高 19 cm
设计师 李慧伦 Li, Hui Lun
设计师就像一群探险家，在生活中探寻着一闪而逝的灵感。设计总监就是这只探险队的领航舵手，除了注意设计的每处细节外，更时常需要向着远方了望，思考着设计与品牌、设计之于人们的关系，带领SEED 设计师团队一同勇往直前，用设计探索这个世界。
SEEDDESIGN 设计总监：陈昭成
出身于嘉义朴子的他，从小就爱涂鸦、爱幻想，在那个充满限制的时代，常梦到自己是只在天空自由翱翔的鸟。 长大后，不按牌理出牌的他，却接受了工程学的教育，养成了一丝不苟的思想架构。1991 年创立SEEDDESIGN 走上灯具设计之路，透过设计，将脑袋中的灵感与幻想，转换为一件件灯具作品。
在一个天气还微凉的上午，我们前去陈先生家进行拜访，穿过种满各种花草树木的前庭，来到了他的家中。陈先生已经将水煮开，正在准备冲茶用的道具，而我们也准备了许多问题想和他聊聊，听听他对于设计以及生活的看法。
从小就很喜欢涂鸦、画画，“灯”让我可以靠热爱的事维生。
你觉得“灯”对你来说是什么？
– 灯对我来说，就是兴趣和职业的交叉点。
我从很小时候我就很喜欢乱涂鸦、画画，也因为这样，后来不管是高工、大学时期，“制图学”都一直是我的拿手强项。一直到出了社会，“灯”让我可以靠着自己一直热爱的画图维生，这真的让我觉得充满幸福感，每天都很有动力，觉得人生很充实。
什么时候喜欢上设计？
– 什么时候，这我不知道耶，我觉得好像是天生的。
主要是对事情不满意的话，我就会想用画图去改变。还记得国中时候看书，觉得有些国家的城市看起来很不舒服，很拥挤，我就会帮他们做都市规划，画电力、排水系统、交通路线那些。另外多少也跟叛逆有点关系吧，不想跟别人一样，想要突破，想有一些表现。
什么时间点，确定自己能以设计师的身份维生？
– 这个是很晚才确定的了。
其实我创业之后，除了第一件作品成功以外，之后的作品就没那么受欢迎了，所以好几年都还是在摸索。一直到我碰到一个北欧客人Hans，他建议我们设计玻璃灯，因为那会比塑胶灯更有价值。但当时我不懂玻璃，买了书也看不懂，所以就跑去竹南找厂商学，一个礼拜下去至少2次、多则4次。慢慢比较懂之后，我除了设计玻璃灯具之外，又开始把其他材质的一些Know how 用在玻璃制作上，所以后来我们做出来的成品，品质比别人好，价格比别人高，那几年也帮客人设计了好多款很热销的玻璃作品。
大概就是那时候，经过这样从无到有的过程，我才开始慢慢觉得：嗯，我应该是可以靠设计这行存活的，但只是“存活”而已哦。
你是个浪漫或是理性的人呢？
– 当然是浪漫啊，你看这盏VULTURE 有多少人会买？
它太特殊了，我自己知道应该不多人会喜欢，但是我很喜欢它可以这样转来转去，操作起来很有趣，所以还是推出这件作品，这就是比较偏浪漫的想法。当然在做事时候也不能完全浪漫啦，是从浪漫出发，但是后面制作上工程的评估、成本是不是可行、市场是不是需要，这些都还是要用数字和理性评估去思考的。
这么多设计作品里面，哪一盏灯你投入最多情感？
– 应该是幽浮，创业后的第一盏灯嘛，要推出时候最忐忑。
而且一开始因为不太确定产品能不能卖得好，还用比较便宜的翻砂模来做，那时候开一套模具大概4、5万，翻砂的只要5、6千块。但结果翻砂出来的精密度不够高，组装不了。只能去我朋友的加工厂那边自己磨，通宵把组装不了的部位都磨到可以用，隔天早上完成时候，全身只剩眼镜拿下来的眼睛两圈是白色的。但还好第一件作品最后有成功，不然很可能就没有现在的喜的了。
不在意风格，做自己喜欢的设计最重要。
SEEDDESIGN 的作品应该是什么风格？
– 我觉得所谓的风格，好像没有必要特别去强调。
设计的灵感是从生活来的，我有我的想法，再加上我在生活上有什么不足，我们从里面去创新，去提供性能来满足需求，这就是我对设计的理解。当然我想里面有一些东西是会自然而然传承的，比如说一个品牌的车子，它自然会传承一些讯息、一些线条，但这种所谓的风格，也不是一开始就定义好的。你去看保时捷，第一代创始人是从做金龟车开始的，后来一路变成356、911，你如果去问创始人他想要什么风格的话，他也不会知道后来会变这样吧。
身为东方人，和欧美做的设计有哪些不同吗？
– SEED 的灯很多都有机械结构，这是最大的不同。
但那是因为我的原因，跟我是哪里人其实没关系。我觉得设计的时候没有必要去想东方西方，这样就变成故步自封，把自己限缩在一个小空间。你看以前欧洲各个国家的汽车公司的在设计车子，法国、义大利、英国各自走自己的风格，但到头来还是回到Global type 。以前是这样，现在的世界又更全球化、网路化，所以我觉得设计还是回归到设计本身，风格那些东西我一向是比较不想管的。
可以和我们分享一个你最珍惜的物品吗？
– 珍惜的物品吗？ 其实我的观念是“人要旧，物品要新”
人跟物刚好是相反的，就像“做事要精准，做人要庆菜(随性）”一样，我通常不会对物品恋旧，因为物品是要用的，所以要新。但我对人就很珍惜，所以我到现在还是跟我妈住一起，而且绝大部分的朋友也都是好几年的老朋友了。
生活中在意的两件事：“简单”和“好的本质”
假日喜欢做什么呢？
– 我假日的生活很简单，大概都在家里活动。
打扫家里，去前庭散步看看花、听听鸟叫声。我老婆在我们家的前庭种了很多种不同的花，茶花、玫瑰、桂花都有，会在不同季节开花，去那边散步顺手摘几朵回来插在家里也很香。
我也很常会在我们家的南窗那边窝很久，那里阳光很好，天气好时候很适合待在那边看书，我很喜欢看历史书，像最近我在看资治通鉴，会觉得人真的是几千年下来好像都没变的感觉。
再来就是星期天早上会固定跟车友去骑重机，但大概都是半天的行程而已，其他时间大概就是看家人有安排什么活动吧，有时候也会一起看影集，或是一起出去吃顿饭，但我自己是比较喜欢在家里简单自己煮就好，周末会做的事情大概就是这样，很简单。
你觉得你对生活中的什么会比较讲究？
– 我喜欢本质好的东西，简单，但是本质要好。
这有时候不容易耶，比如说吃东西，我很喜欢吃鱼，但不是吃什么名贵的鱼，我要的是那种很新鲜的鱼，也不用太复杂的烹饪方式，好的东西简单煮就很好吃。
或者是我家的家具，桌子是请人家用胡桃木做的，吧台椅是榉木的，当时候是我们自己设计、自己切的，都不是什么稀有的木头，但是我觉得这样就好。
喝茶也是一样，我喝的也不是那种很贵的冠军茶，我都和朋友固定跟一个茶农拿，喝了觉得喜欢就不会换，每年就固定找他拿。因为我吃的、喝的、用的东西都不多，所以简单就好，也不喜欢一直变。
不做设计师的话，你觉得你可能会做什么？
– 我应该会做厨师。
我爸妈以前在菜市场卖担仔面的， 我耳濡目然多少有学到一些吧，因为不管是以前小时候煮给弟妹吃，或是后来在家里做给大家吃，大家好像反应都还不错。而且做菜还可以有一些创意在里面，这很符合我自己的个性。
如果明天就要退休了，要推出告别作品，会是什么样一件作品？
– 我告诉你，这不可能发生，我没有要退休。
我看我好多朋友退休之后每天种菜、出去玩、钓鱼，我是很喜欢吃鱼啦，但是每天钓鱼真的太无聊了，我不会做这样的事情。我有分享过很喜欢的那首泰戈尔的诗：“ I leave no trace of wings in the air, but I am glad I have had my flight.” 我觉得我会继续一直飞，顶多就是之后飞慢一些，花少一些时间在工作上而已。
近年来，不少人会选择远离都市喧嚣的住所，以更贴近大自然的方式，享受纯粹的居家时光。夏日里，澄澈的蓝天、朵朵的白云、与疗愈的绿意山林，透过窗景映入家中，让整体氛围变得更轻松舒适，宛若置身于度假般的自然惬意。
以下精选别具巧思的设计师作品，让我们一起在盛夏轻装的空间里悠游度假。
｜MIST 岚 — 绿植簇拥的小日子｜
▲ Photo Credit：寓子设计
大片落地窗，一览无遗的绿意美景，红铜色 Mist 岚，底部雾面喷砂玻璃临摹山岚景致，透出光线参杂着微微氤氲感，室内与室外景色连结成明媚风光景色，与山林零距离接触、感受大自然静谧的美好。
▲ Photo Credit：寓子设计
｜LALU+ 拉鲁 — 滨海沿岸的度假小屋｜
▲ Photo Credit：御见设计
通透的大面玻璃，让蔚蓝无尽的大海与天空进入室内。以白色为基底，中岛上方的 LALU+ 拉鲁吊灯，亮丽的光彩色泽映着清澈的阳光，为空间点缀上轻盈亮眼的色彩，乘着海风、眺望蜿蜒的海岸线，在温柔的蓝白世界里疗愈身心。
▲ Photo Credit：御见设计
｜MOAI摩艾 — 缤纷柔和放松小天地｜
▲ Photo Credit：寓子设计
缤纷柔嫩的色调，映衬着 Moai 摩艾清透玻璃绽放着红铜色剔透光泽，底部通透开口，大鼻子间吐呐着细致光氛，仿佛让空间沁凉了起来。空间中汲取阳光温柔洗礼，在明亮而清新的放松小天地，享受悠闲惬意的时光。
▲ Photo Credit：寓子设计
海浪拍打着岸边、阵阵蝉鸣鸟叫，伴随着种种大自然的声音，开启惬意美好的一天。啜一口沁凉的柠檬气泡饮、翻翻当期杂志，在享用不尽的夏日美景中，感受光影轻轻的呢喃。
