SEEDDESIGN 喜的灯饰 | 专访｜竹北门市操刀团队：虫点子创意设计

专访｜竹北门市操刀团队：虫点子创意设计

竹北门市开幕一个多月，步伐在摸索中，慢慢的和新竹地区有了连结与共鸣。回头观望，因为有许多合作已久的朋友围绕，在不同的想法之中来回周旋，方能打造出完整的店铺景观。一向善用动线和自然光牵连场域的虫点子创意设计，为这次操刀竹北门市的室内设计团队，由设计总监郑明辉及设计师庄子莹构思製图，结合喜的以及虫点子两者风格。门市宽阔流通、纯粹的元素呼应了喜的简约哲学：希望光氛为「家」增添温暖气息。

建筑硕士毕业，是室内设计师、同时兼具插画家双重身分的郑明辉总监（毛哥），与融合理性机械素养、相辅感性美学内涵而后成就灯饰设计的Seed，两方各有相似背景：以跨领域的专业知识创造属于自己的见解。我们邀请了毛哥对于竹北门市的设计，谈谈前前后后的思维及想法。

Q1：一开始对 SEEDDESIGN 的印象如何？

是台湾设计的原创品牌，当然要支持呀。一开始最吸引我们的是水泥系列（编按：CASTLE 堡垒系列），因为自己本身也很喜欢以水泥作为室内素材，平常觉得水泥很沉重，没想到居然可以作为灯具。

Q2：刚接到SEED设计邀稿时的心情是如何，为何会对这个案子感兴趣？

很多自己设计的案场都用SEED的灯，也觉得灯具店本来就要有自己的特色。常用你们家的灯，所以有一定程度的瞭解，也想接下同个调性的店面。因为是用自己擅长的风格结合，所以满期待的

Q3：SEED对新门市的期待是「在保留原有的品牌空间主视觉（黑灰白加木质）、同时让产品自己说话」的基础下，加入新的展示空间体验或意涵。据此，您对这间店设计构思、发想的过程是如何？

在设计过程中我们会满常去台北仁爱店看，研究品牌色调的黑、白、灰。除了维持品牌色调外，由于Seed后期发表的灯比较多元，包括了金属色系红铜色，这时白色就很重要了。

整个空间都以白色和灰色为主，不管什麽灯款都可以被凸显出来。以商业空间而言，咖啡厅类型的商空就很注重气氛，可以用颜色来营造气氛；灯具本身就会发光，反而更适合白色基底。

Q4：由于这个商业空间的主角是「灯饰」，在空间规划上，採用了什麽样的手法呈现？材质选用上是否有特别的考量？

SEED 的需求非常弹性，动线没有很多限制。竹北门市这裡空间的好处是挑高，维持挑高性能突显大器，以我自己的经验来讲，像回字型这种空间越简单越好。

材质以素色漆面为主，呼应不同质感的灯。接下来是层次，可能是凹洞、装潢板，这些部分也可以有不同白色，而不是单一的白。综合以上来看，这裡的灰牆，因为想衬托出壁灯的展示盒，就以灰色基调跳脱周边的白色，水泥手刷感也符合企业形象，这些想法都会在设计的过程中冒出来。设计手法来看，舞台上面会以画框为主，为这裡增添了艺廊元素，多了一点艺术感，翻转一般人对于灯具店的印象。

Q5：您的作品不论是商业或居家空间裡的穿透性和动线，和其他设计师的作品不太一样，充分利用有限空间之馀，更兼顾住在屋裡的人与人之间的「互动」—这一点和SEED的理念非常相近。请问竹北门市，是否也融入这样的元素？

因为自己很喜欢穿透性的元素，可以营造整个舞台的空间感，在高低差营造氛围之下，「看与被看」变得很有趣，可以有很多种变化。除了走动外，也可以坐着，可以围绕舞台和讨论设计，在这裡可以有很多互动性和观赏。

Q6：这个案子跟您以往操刀过的空间，有何相似及相异之处，抑或是设计上的突破？

折板、回字型动线、穿透性，这些都是我常常用的空间手法。这次较特别的地方是以冲孔板凸显异材质的结合，以及柜檯应用了结构力学，单以钢索做支撑看起来不稳固彷彿要倒要倒，为了看起来更有「漂浮感」，柜底一边用厚玻璃支撑，设计上其实很安全；另外，在柜檯和楼梯营造亮体，也是漂浮感的手法之一。

Q7：您另一个角色是插画家，请问这对您的空间设计是否有影响？

插画和空间设计其实是很不一样的东西，真正的关联性是在发想上可以互相帮助。空间设计会从大的方面来看，不会着墨在小细节，通常会有很多预算、曲线跟现实考量，最后的成果往往和一开始的发想不同，也不太可能天马行空。但觉得很有趣的回字型是插画时想到的。很多创意想法不会用在现实，想要跟别人比较不一样的时候，想法就会尽可能多放一点。另外心态上会差很多，做设计时因为动辄好几百万，必须拿出最专业的态度，而插画就是很随意，设计裡很多生活的东西，我会把它放进插画。